Fritid: Jesús V

Jesús V. | Tenerife

WrestleMania XX

En este tercera entrega vamos a seguir con la historia de WrestleMania. El Magno evento casi siempre se ha caracterizado por nombrar a sus ediciones y muy pocas veces se ha salido del marco, al menos hasta la edición 30.

WrestleMania 2000 es uno de los pocas Mania que cambió su nombre y en vez de ser WrestleMania XVI, fue denominada como he comentado debido a la entrada en el 2000. El evento estelar estuvo marcado por un combate a cuatro entre los miembros de la familia McMahon. El año siguiente fue uno de los grandes eventos de toda la historia del wrestling. Considerado como uno de los mejores de la historia, puso el fin a la Attitude Era. WrestleMania X8 fue el segundo, y de momento último, Mania celebrado fuera de EUU.

Por segunda vez acudía a Toronto donde, además de batir un récord de visitas con 68.237. Los mismos que pudieron disfrutar otro de los combates que han hecho historia en el deporte espectáculo. The Rock Vs Hulk Hogan que siempre será recordado por los buenos fans. Fue el último Mania promocionado por WWF, ya que el año siguiente pasaría a llamarse WWE. WrestleMania XIX fue otro de los eventos que marcaron varias efemérides en la empresa. WWE presentó su primer Mania después de cambiar nombre y contar con el regreso a la acción de Shawn Michaels tras una grave lesión y el retiro de Steve Austin por el mismo motivo.


Triple H Vs John Cena. WrestleMania 22

Otra de los combates más recordados por los fans es el Brock Lesnar Vs Angle por el WWE Championship. WrestleMania entró en la segunda década de celebración y como homenaje se celebró en el lugar donde lo hizo la primera edición, es decir, en el Madison Square Garden. En esta edición se volvió a traer el Hall Of Fame de WWE para rendir tributo a las leyendas de la compañía, celebración que se realiza la noche previa al evento. WrestleMania 21, celebrado en Hollywood dio una gran lucha entre Undertaker vs Randy Orton, en donde el Deadman se preparaba para los matchs de las siguientes ediciones y dejarnos sorprendidos con su brutal resistencia pese a la edad.

Se convirtió en el evento que más beneficio consiguió entre los 5 Mania que se celebraron en el estado de California. También fue el primer año en el que se celebró el Money In The Bank, siendo ganador Edge. WrestleMania 22 cuenta con el récord de ventas en una Mania. Las 17.150 personas se dieron cita en el evento, del cual agotaron todas las entradas en 2 minutos. Todo un récord para la empresa en un evento de este tipo. Con el paso de los años esta cifra queda algo ridícula para WWE. Contó con un casket match entre Mark Henry Vs Undertaker que marcó una victima más en la gran racha de Undertaker.

WrestleMania 23 es el claro ejemplo de lo que acabo de comentar y es que el evento contó con nada menos que más de 80.100 personas. Entre los combates destacados teníamos un Bobby Lashley Vs Umaga, comandados por Donald Trump y Vince McMahon por la cabellera. Quien perdiera se debía rapar en el mismo evento, fue realmente divertido ver como rapan al máximo jefe de la compañía. El otro combate fue por el World Heavyweight Championship entre Batista y Undertaker.

Volveré con la cuarta entrega de la historia de WrestleMania.

Jesús V. | Tenerife


(NASCAR.com)

Las carreras como tal son la esencia de una competición como NASCAR. Las mismas consisten en dar vueltas al óvalo en cuestión y ver quién pasa primero la linea de meta. A primera vista puede sonar algo aburrido pero si nos vamos a la carrera en cuestión, todo cambia drásticamente.

En estas carreras cuenta más que nunca la estrategia, aunque no siempre al nivel de otras carreras como F1, y el motivo principal es el alto riesgo a accidente por la cantidad de coches que podemos ver en pista, normalmente hasta cuarenta pilotos, y lo "estrecho" que puede llegar a ser el óvalo. Las carreras constan de unas 300 o 400 vueltas y parar lo menos posible para que no quedes demasiado atrás y tengas que adelantar a diez o veinte coches que son más lentos que tú.

A esto se le suman las reglas que la NASCAR suele actualizar casi cada año. Hasta hace un par de años, es decir, 2017, las cosas han cambiado y ahora tenemos "stages" Esto, en resumidas cuentas, son tres carreras dentro de la carrera principal. Esto no implica que quien pase último en la última vuelta no sea el vencedor, tiene más que ver con los puntos ya que, al final, como bien contamos aquí, solo pueden quedar 16 pilotos luchando por la copa final. Ahora NASCAR es más emocionante, más competitiva y, por ello, aumentan los accidentes. Algo tan característico y espectacular de la modalidad como su gran seguridad para con todos, pilotos y espectadores.

En próximas entradas os contaremos como funcionan los pit stops, la importancia de un buen chasis de carrera y la importancia a la hora de arañar puntos. Aunque puedan parecer aburridas, solo tienes que pasarte por aquí a partir de febrero y darte cuenta que, bajo mi punto de vista, es una carrera mucho más emocionante que, por ejemplo, el gran circo. Aquí todo puede pasar, cualquiera puede ganar y dar el golpe sobre la mesa. Algo que en otras modalidades sólo está reservado a tres o cuatro competidores.

Jesús V. | Tenerife

WrestleMania XXIV

Vamos a continuar con la historia del Magno Evento de WWE y del Wrestling Mundial. WrestleMania como ya hemos dicho se celebró en el MSG de NY, y fue el pistoletazo de salida con una gran promoción del por aquel entonces joven McMahon en colaboración con MTV y grandes celebridades como Muhammad Ali. Viendo el gran éxito que fue el primero, decidieron empezar una segunda edición y así intentar hacer del evento algo que se esperara cada año, así nació Road to WM.

WrestleMania II tiene la peculiaridad, y ser el único, de haberse celebrado en tres localizaciones a la vez, celebrado en NY, en Illinois y en Los Ángeles, cada uno con su propio evento estelar. WWF se empezaba a hacer notar entre los fans, y fue en la tercera edición cuando se consagró. WrestleMania III como ya hemos apuntado tiene el récord, tanto en personas en un evento en vivo como para WWE. La empresa cerró la conexión de todo el estado al evento por PPV y así se aseguraron que fuera un lleno absoluto, además de la cima del wrestling en la época.

El evento estelar es recordado por el fan que se precie sobre todo por como Hogan levantó en peso a André, toda una brutalidad para la época, y para hoy día. WrestleMania IV y V serán recordados por ser los únicos Mania que han sido celebrados en el mismo estadio dos años consecutivos, en el Trump Plaza de Atlantic City, estelarizados por el campeonato para decidir al nuevo campeón absoluto ganado por Macho Man y perdido en el siguiente ante Hulk Hogan, respectivamente. La sexta edición del evento también tiene otra peculiaridad, y es que fue el único Mania celebrado fuera de EEUU, concretamente en Toronto, Canadá.

Logo WrestleMania 32

Se repetiría la localización de un futuro WrestleMania años después debido al gran éxito que tuvo en el país canadiense. WrestleMania VII tiene como momento célebre el comienzo de la mítica racha de Undertaker en el Magno Evento. Fue ahí, tras su victoria ante Snuka donde comenzó la que ha quedado como 21-0, la racha más grande de toda la historia del wrestling. La octava edición comparte con la primera en no tener un evento estelar definido previamente, algo que hoy día sería imposible de hacer por todo lo que genera la celebración del evento.

Pasamos hasta la décima edición donde ha sido la única vez que The Undertaker se ha perdido el evento debido a una lesión de espalda que lo tuvo de rehabilitación en toda la temporada alta. WrestleMania recordado por la victoria de Bret Hart ante Yokozuna por el campeonato de la WWF. En la décimo segunda edición encontramos uno de los mejores combates de la historia, por no decir el mejor. El Iron Match entre Shawn Michael y Bret Hart por el titulo mundial. Tras una hora el combate se decidió por “muerte súbita” ya que al finalizar el match habían acabado a 0 cada uno, es decir, empate.

En la tercera parte seguiremos desde WM X-Seven.

Jesús V. | Tenerife

WrestleMania III

WrestleMania hoy día es un fenómeno global. Un evento mundial que congrega cada año a millones de fans de wrestling para sentir esa magia que desprende. Poco importa si la cartelera está al nivel que los fans exigen o pretenden, da igual que tu luchador favorito no esté o que el que odias esté en el evento estelar.

Todo da igual porque, simplemente, es WrestleMania. El quinto evento más esperado del año, por detrás de la Super Bowl, el mundial de fútbol, Daytona 500 y la Champions League. En definitiva, no es un evento más ni mucho menos algo que no tenga repercusión mundial. El evento suele atraer a la ciudad donde se celebre atrae a todas las empresas de wrestling que se precie.

Vince Kennedy McMahon

Es el momento perfecto de ganar fans ya que no todos pueden adir a WrestleMania o a los eventos que WWE celebra en la semana y el fin de semana previo. Cada año varias ciudades se disputan el honor de celebrarlo y es que el impacto económico y mundial es digno de reseñar. WWE solo conserva cuatro PPVs de la época, Royal Rumble, WrestleMania, SummerSlam y Survivor Series, que son considerados los cuatro grandes.

No siempre ha sido así. WrestleMania nació en 1985 y fue uno de los primeros eventos de pago de la historia del wrestling.

Y estuvo a punto de no llamarse así porque a Vince McMahon no le resultaba llamativo el nombre y opinaba que no sería vendible. Suerte que se equivocó. Con el paso de los años, el evento ha dado lugar para momentos épicos en la historia del deporte y por él han pasado grandes wrestlers además de celebridades que han aportado su granito de arena para hacer de WrestleMania lo que es hoy, un fenómeno esperado por millones de personas alrededor del mundo. Haré un resumen de la mitad de los eventos, es decir, desde WrestleMania hasta WrestleMania XVI.

El primero fue celebrado en el célebre Madison Square Garden y jamás hubo la idea de que llegara a las 32 ediciones que cumplirá este año, de hecho, había dudas de si sería un éxito el primero. Con el paso de las ediciones, WWE fue siendo más ambiciosa hasta que, solamente dos años después, WrestleMania III batió un récord que hoy día aun no ha sido batido. 93,173 personas se dieron cita en el SilverDome para presenciar el evento estelar histórico entre Hulk Hogan Vs Andre The Giant. Es el evento deportivo en vivo en el que más personas han acudido en un estadio cerrado en EEUU. Todo un hito para WWF.

En la próxima entrada seguiremos con WrestleMania II.

Jesús V. | Tenerife

Nintendo siempre ha sido pionera en sacarnos consolas portátiles o diferentes a lo esperado por otras grandes productoras como Sony o Microsoft. Nintendo DS fue la primera que abrió el futuro a la nueva generación ya que la empresa japonesa ha utilizado este mismo diseño en sus varias revisiones a lo largo de los años, como veremos más adelante.

Esta consola salió en 2004 para suceder a la Game Boy Advance, Advance SP y su revisión en versión Micro. Lo bueno de esta consola es la retro compatibilidad, es decir, la posibilidad de poder utilizar juegos de GB Advance y así no tener que comprar varios juegos una vez la tuviéramos en nuestras manos. Cuenta con pantalla táctil, botones y una conexión WiFi, aunque fuera únicamente de Nintendo. Aquí contaríamos por primera vez con la pantalla táctil, una auténtica revolución para los fans de este tipo de consolas.

Podíamos escribir y dibujar para poder interactuar con los juegos en cuestión. Ya podéis imaginar la rapidez y sensibilidad que podía tener el lápiz que nos incluía, pero no dejaba de ser un punto, puntazo, a favor en contra de la PSP, su rival más directo y que acabó ganando. Lo bueno de Nintendo en este sentido es su catálogo de juegos que no sufren demasiados cambios salvo la actualización para la consola de turno y poco más. En esta ocasión tenemos a los clásicos ya The Legend Of Zelda, Super Mario 64, Pokémon y la novedad Animal Crossing en la que tendríamos que cuidar de nuestra mascota y en la que utilizaríamos más a menudo el lápiz táctil que traía.

El juego más vendido no es el que todos esperáis. En esta ocasión Pokémon no mantuvo el liderato que tuvo en las anteriores versiones y se lo deja a todo un clásico de referencia. New Super Mario Bross lidera la lista con casi 31 millones de copias vendidas, con bastante diferencia con sus predecesores como Nintendogs con casi 24 y Mario Kart con poco más de 23 millones y medio. No es hasta la quinta y sexta posicion cuando nos necontramos con los clásicos Pokémon con un máximo de 17,67 millones de cartuchos vendidos.

No tenemos datos oficiales en cuanto a las ventas de esta única consola y si de la recopilación de revisiones que salieron posteriormente. La cifra en total queda en 154,90 millones de consolas si unimos, como ya hemos comentado, sus posteriores revisiones. Todo un, nuevo, éxito para Nintendo que iba a paso firme para convertirse en lo que es hoy día, la reina de las consolas portátiles.

Jesús V. | Tenerife

Undertaker Vs HBK. WrestleMania 25.

La historia en el pro wrestling se centran en un ring. Sea la historia que sea, al final vemos su desenlace dentro de un cuadrilátero. Es aquí donde me gustaría contaros que lo que veis en solo una parte de todo lo que se prepara. Vayamos por partes.

Todo sabemos ya, o deberíamos saber, que todo lo que ocurre está preparado y son movimientos que practican entre ambos y se preparan para ello durante años. Nada nuevo por el lugar. Bien es cierto que los dos wrestlers no son los únicos que interactúan dentro del ring. También tenemos al árbitro, que tiene línea directa por pinganillo para saber todo lo que tiene que comunicar a los luchadores. Ambos se van ayudando y comunicando para ver qué movimiento tienen que hacer ahora y prepararlo para que sea seguro para los dos implicados.

Todo ello debe ser realizado sin que el fan, en su casa y en el estadio, se de cuenta de ello. Es ahí donde entra el storytelling. Esto se denomina como la capacidad de cada uno de ellos de vender los golpes y hacer que prestemos atención a otras cosas y que la comunicación sea fluida entre ellos mientras tu miras cómo grita por el movimiento en cuestión. Por otro lado tenemos nuevamente al árbitro, que va contándoles cuanto tiempo les queda de combate. Este también sabe, generalmente, el ganador y cuando debe contar hasta tres o confirmar que uno u otro se ha rendido.

Como veis, la historia que se cuenta en el ring es mucho más complicada de lo que vemos a simple vista. Todo un engranaje que debe funcionar perfectamente durante los diez, quince, o treinta minutos que dure el combate. Es ahí donde entra la magia a funcionar y los fans acabamos encantados o decepcionados según sean capaz de llevarlo a cabo o no.

Todo lo que sucede en el ring es imperceptible para muchos fans. Otros nos podemos dar cuenta si el combate no es tan interesante o los luchadores no son tan buenos haciendo su trabajo como debería. Los errores que se cometen en los mismos suelen ser por una mala sincronización entre ellos o simple mala suerte.

En definitiva, quería que supierais la historia que hay en un ring que es más allá que una coreografía, como muchos argumentan como desprecio al pro wrestling. Hay mucho más trabajo del que nos enseñan tras un "simple" combate. Ahora, cuando veáis una historia, pensad que todos están trabajando para hacerte disfrutar.

John Cena Vs Shinsuke Nakanura

Jesús V. | Tenerife

Con las nuevas tecnologías han llegado nuevas formas de practicar sexo, o más bien, de complacerse ante la adversidad de nuestras vidas. El cibersexo es aquel medio por el que "mantienes relaciones" con alguien a distancia a través de nuestros dispositivos móviles. El amor por Internet ha hecho que este tipo de acciones sean más comunes de lo que imaginamos. Sólo tienes que poner cibersexo en algún buscador y tendrás varias opciones y consejos sobre cómo hacerlo de forma segura. El problema aquí es que Internet, por mucho que nos esforcemos, no es un medio seguro al 100% ni mucho menos.

El cibersexo está ambientado, principalmente, a parejas que viven alejadas por los motivos que sean y que, obviando la masturbación a solas, prefieren hacerlo con sus parejas viendo. También puedes buscar personas con ganas de pasarlo bien sin necesidad de ser parejas. Consiste principalmente en enviar y recibir videos, fotos y contenido de alta índole sexual. Para realizarlas tienes que estar completamente seguro que la persona que está al otro lado es fiable. Puede parecer tonto esto que digo pero nunca sabes donde pueden acabar las fotos íntimas que envías a tu pareja o persona especial.

Pero todo lo bueno tiene algo malo. El cibersexo se ha convertido en una especie de caza de personas que intentan por todos los medios practicarlo con chicas, llegando incluso al acoso o chantaje si no haces lo que te piden. He realizado la prueba de buscar sitios parecidos y hacerme pasar por una chica de 17/20 años y es, literalmente, brutal el acoso que recibe una chica por parte de decenas y decenas de personas. Desde chicos de la misma edad hasta de personas que superan los 60 años. Privados en los que, tras preguntarte la edad, muchos por inercia, se lanzan a pedirte fotos desnudas y de todo tipo. Si te da por mirar el número de usuarios, verás que más del 90% son nombres de chicos, de cualquier edad, los que van a por chicas, que suele ser un porcentaje bastante menor. Es por ello que pedimos precaución y cuidado antes de entrar a estos sitios. Pueden ser muy peligrosos.

Dicho esto, como en todo, hay ciertos sitios donde puedes iniciarte en ello, tanto entre amigos que quieren experimentar como hasta chats como bien he mencionado antes. Los consejos más importantes a la hora de realizarlo son, por ejemplo, no dar tu número de móvil e intentar utilizar apps de mensajería que no requieran de ello. Nunca muestres tu cara en las fotos ya que ello aumenta la posibilidad de ser chantajeado o acosado para recibir bien más fotos bien dinero o cosas por el estilo. Si lo haces vía web, intenta utilizar Tor para tapar tu dirección IP ya que por ella también pueden encontrarte.

El cibersexo está pensado para pasarlo bien sin tantas explicaciones. Eso sí, debes tener cuidado sobretodo si lo haces a través de chats y sitios no seguros.

Jesús V. | Tenerife

Si eres un aficionado de WWE, verás que en la empresa pocas veces, o ninguna, se pronuncia wrestling, o pro wrestling. Si alguna vez has visto ROH, IMPACT, AEW o alguna otra empresa verás que si se utiliza este término asiduamente. Vamos a explicaros la diferencia entre ambos.

Sport Entertainment

Es el término que han utilizado desde WWE para renombrar al wrestling y así no perder anunciantes. Os recordamos que ahora la empresa líder en entretenimiento, que no wrestling, pasó de hacer sus shows para personas mayores de 14 años a un show familiar. Eso conlleva muchísimas restricciones, y más en un país como Estados Unidos. Debido a ese cambio, los anunciantes se podrían publicitar en estos shows sin que la reputación del mismo cayera sobre vosotros.

Es por ello que ya no vemos wrestler para denominar al luchador sino WWE Superstar. Eufemismos que hacen que las empresas anunciadoras puedan pagar y publicitarse en los distintos eventos nacionales y mundiales que hacen a lo largo de los 350 días que se llevan haciendo shows.

Wrestling

En cuanto a este, o más bien, pro wrestling, es el término que se utiliza para la conocida lucha libre. Es un deporte olímpico y tiene una larga tradición. Lo que hacen, por ejemplo, ROH o IMPACT es pro wrestling. Lucha libre profesional ambientada en un show para divertimento de los fans. Crean historias para resolverlas en un ring. Este término se utiliza, principalmente, en los eventos que tienen un límite de edad para poder verlos, +14 como norma general.

Pressing Catch

En España se utiliza en los grandes medios el término Pressing Catch. Esto no define para nada al wrestling o Sport Entertainment. Es una forma de llamarlo que utilizaron en los años novena en su explosión en nuestro país. La traducción sería algo como "coger presionando" y no es algo que defina al pro wrestling y su negocio. Aún así, los medios aún siguen utilizándolo para desprestigiar un negocio mucho más grande y potente de lo que imaginan. A veces sólo es cuestión de informarse para hacer una noticia mucho mejor de lo que puede ser.

Es de ahí la diferencia que vemos entre las historias de WWE y de las demás empresas "indies" del negocio. Historias más maduras y más potentes, pero ello no quiere decir que sean mejores unas o peores otras. Son diferentes formas de ver un mismo negocio. Ya está en ti lo que te gusta más ver y con lo que te diviertes más. Al fin y al cabo, ver esto es para pasártelo bien y disfrutar de todo lo que te ofrecen.

Jesús V. | Tenerife

La PS Vita es la gran olvidada de Sony y del mundo gamer en general. La que venía a ser la predecesora de PSP y la gran rival de Nintendo 3DS. Finalmente quedó en una laguna olvidada por medio mundo, salvo en Japón, donde tuvo una vida decente.

PS Vita, o Play Station Vita, salió a la venta el 17 de diciembre de 2011 con las ganas de quitarle el reinado a Nintendo en cuanto a consolas portátiles. Sony también aspiraba a mantener las grandes opiniones y ventas que traía su predecesora, es decir, la PSP. Nada fue como esperaban. La consola fue olvidada rápidamente por todos y los juegos llegaban poco y mal cuidados. Este fue uno de los grandes motivos por los que en Europa no tuvo éxito. Ya tenían a la "hermana mayor" que daba mejores resultados y mantenía la potencia de siempre.

El problema no es de la propia consola, ya que la misma para la época era una bestia capaz de competir incluso con las grandes del mercado, el problema fue la mala vida de todo lo demás. La descuidaron y la olvidaron y rápidamente pasó a un segundo lugar. Sus ventas caían en picado y en Sony nada hacían para remediarlo. PS3 era más cara y dejaba un mejor sabor de boca a los directivos. La crónica de una muerte anunciada.

Pese a su bajada, importante, de precio, la consola no consiguió remontar, era demasiado tarde. Nintendo había sacado una gran ventaja con juegos, no tan caros de realizar y que se vendían como auténticos churros. En la vida total de la consola se han vendido poco más de 16 millones de unidades, básicamente en Japón y China. Ningún juego trajo la atención de los jugadores casuales. Este mismo 2018 la consola quedaba descatalogada y fuera de producción nueva en Europa mientras que en el país asiático lo haría el año próximo.

Los directivos de Sony ya anunciaron que no había planes para una sucesora y es normal, viendo el potencial que tenía y el desperdicio que ha sido, al menos han aprendido la lección. Mala suerte para vosotros, jugadores.

Jesús V. |Tenerife

Estamos ante dos de las grandes series de animación de los últimos tiempos. Una, Los Simpsons, consagrada casi desde sus inicios por su crítica mordaz y su ironía sumado a sus grandísimos personajes, hacen de la serie algo de culto. Otra, Padre de Familia, consagrada también por casi los mismos motivos que la anteriormente mencionada. Entonces, ¿por cuál apuestas?

En esta entrada voy a hablar un poco de cada una de ellas y os diré con cuál de ambas me quedaría yo, y me quedo actualmente.

Los Simpsons

Poco os puedo contar que no sepáis de esta grandísima serie que se ha forjado a sí misma con unos personajes brutales y que se complementan por si mismos. Bien es cierto que con el paso de los años han perdido mucha de la fuerza que tenían y que las últimas temporadas van a medio gas si es que llegan. Con más de 25 años a sus espaldas entendemos que no todas los episodios pueden estar a la altura pero hacen mucho tiempo que no supera el nivel de sus primeras temporadas, donde la mordaz crítica a todo y todos hacían que disfrutáramos mucho de esta serie.

Homer Simpson es el que sustenta la serie, eso todos lo sabemos. También Bart es su gran apoyo en sus locuras y si a eso le sumamos que ningún secundario es secundario sino principal, entendemos que la serie haya triunfado tanto. Quizás es una de las mejores series de animación de todos los tiempos, en base sitcom. No tiene una historia fija y la misma se sustenta de pequeños capítulos que casi nunca se relacionan entre ellos. De ahí que podamos ver a cada locura peor en cada entrega de 30 minutos que nos ofrecen.

Ya ha sido catalogada tras su última renovación como la serie de dibujos más longeva de la televisión mundial. No podría haber cabida a un spin off ni a un adelanto temporal del que se basa la serie ya que lo sabemos casi todo, el futuro de cada personaje y su pasado. Más de veinticinco temporadas dan para mucho, y ellos bien los saben. La cancelación llegará tarde o temprano, quizás no lo haga en mucho tiempo y se despida más que tenga una cancelación. Actualmente es una serie que me aburre un tanto ya que no consiguen regresar a la fórmula de sus inicios. quizás llevan demasiado tiempo. Lo que si tenemos claro es el respeto, cariño y confianza que tenemos a estos personajes creados por Matt Groening.

Padre de Familia

Family Guy no es una serie tan brutalmente conocida como la anterior. Quizás no es tan global o conocida en España. A pesar de todo, se han ganado un, grandísimo, hueco entre las mejores series de animación de los últimos años. Con 17 temporadas, según si lo contamos en España o en USA, Padre de Familia sigue en lo alto de la cúspide y renovándose cada temporada. Mantiene ese punto fresco que la anterior ha perdido y podemos disfrutar de capítulos verdaderamente irreverentes en grado sumo.

Petter Griffin es de esos personajes con los que te encariñas desde el principio. A pesar de su forma de ser tan bestia, de tantos extremos y momentos brillantes, estamos ante un hombre- niño que tiene incluso menos mentalidad adulta que Homer. En este caso podemos ver como los líos en los que se mete son mayores y peores sus salidas ya que aquí, los secundarios, tienen distinto poder y podemos disfrutar de varias tramas en las que unos entran y salen y no saturan tanto el capítulo. También hemos tenido capítulos dedicados a un personaje en cuestión y obviando a los demás. Otro de los puntos fuertes son las adaptaciones de míticas películas como las de Star Wars, que han sido aclamadas por los fans de ambas franquicias.

Ya ha sido renovada por Fox y, en contra con la anterior, aquí si hemos tenido conatos de spin off que no han funcionado tan bien como debieran. Cleveland tuvo su particular "show" con una serie que no llegó al par de temporadas debido a sus flojas audiencias. El poder de Family Guy es que han sabido reirse de sus propios fracasos y no son pocas las referencias a la cancelación y posterior enfado de su protagonista en ciertos capítulos.

¿Con cuál quedarse?

Claramente yo me quedo con Family Guy. Bien es cierto que he crecido con The Simpons pero han dejado de ser lo que era. La primera mantiene su fuerza, frescura y tono sumamente mordaz para seguir demostrando que está en un momento dulce. Seguramente le llegarán los malos momentos a Padre de Familia pero en dieciséis temporadas aún no he visto un mal capítulo y eso habla mucho de la serie y su creador, Seth McFarlane.

En definitiva, una dejó hace años de ser el referente y la otra ha sabido aprovecharse manteniendo un nivel realmente complicado de mantener. Veremos con el paso de los años como son tratadas cada una de ellas y si son capaces de reinventarse cuando lleguen las vacas flacas. Ya tenemos claro que la creación de Matt Groening no ha sabido evolucionar y se ha quedado estancada en los noventa. Sin embargo, la serie firmada por McFarlane ha sabido adaptarse a los nuevos tiempos y a mejorado el nivel de sus inicios.

Jesús V. | Tenerife

Desde que se comenzó a conocer la denominada "Alta Cocina" la cocina tradicional ha quedado algo relegada por los grandes cocineros que se han centrado en experimentar y reinventar platos clásicos de nuestra gastronomía, pero queda la duda de: ¿Alta cocina o tradicional? Intentemos responder a ello.

La alta cocina es el producto de reinventar y "mejorar" platos clásicos ya que, como diría alguien, todo está inventado y son pocos los que realmente ofrecen algo nuevo. Con el boom de la alta cocina en cocineros como Dani García, Sergi Arola o el referente Ferrán Adriá que nos trajeron el nitrógeno, la espuma o las clarificaciones. Todo ello unido a la visión que tenemos en televisión de la profesión han hecho que muchos de estos referentes tengan un restaurante para conseguir la tan ansiada estrella michelín. Es un trabajo arduo y duro hasta llegar a la excelencia de la profesión, pero ¿merece la pena? Una vez entrevisté a Dani García y me argumentaba que le salía más rentable pagar 12€ al comensal que viniera a comer que cobrarle por el servicio.

¿Da dinero la alta cocina?

Como tal no. Otros términos son todo lo que ello conlleva, publicidad, colaboraciones, asesoramiento y muchas cosas más, pero como tal no da para vivir. Es la cúspide de la carrera del cocinero pero ¿a qué precio?

La cocina tradicional, o de bar, es aquella que se sirve en una tasca o en un bar cualquiera. Carece de las grandes técnicas culinarias de hoy día y el hidrógeno se quedó en el espacio. Es una cocina más de costumbres, de receta clásica y de remedios a falta del ingrediente original. Despreciada por ciertos sectores de la sociedad donde un bar queda a la altura de la clase media y declinan asistir. La pregunta es: ¿son compatibles?

De hecho no puede existir una sin la otra. Se retroalimentan, una de las recetas de antaño y otras de seguir el "camino contrario" a aquello marcado por la moda, por mantener su personalidad a pesar de todo. No son diferentes ya que ambas nacieron de la misma esencia, la de hacer que el comensal disfrute. Distintos caminos, sí, pero el final es el mismo y es poder sentir el placer al saborear ese plato que, o jamás imaginaste probar, o que te recuerda lo que antaño viviste.

Jesús V. | Tenerife

Regreso con una nueva experiencia a la web. En esta ocasión, me toca hablar de Lowi y de mi estancia en la compañía de telefonía móvil. Vamos allá.

Llegué a la empresa con la idea de que fuera una tarifa barata y que cumpliera la premisa de bueno, bonito y barato que tanto se pregona en sus anuncios. En los primeros meses la cosa fue realmente bien hasta que tuve un problema con la factura. Es entonces cuando empieza el desastre. Tuve la mala idea, para Lowi, de cambiar de banco debido a mi cambio de comunidad autónoma. Llamé a la compañía para actualizar los datos. Todo muy bonito, bueno y barato hasta que se pasa la primera factura.

Aun con la confirmación de los nuevos datos, la factura pasó por mi antigua cuenta corriente, es decir, no se cobró al no estar activa. Es entonces cuando, al quedar pendiente la factura en cuestión, cortan la línea debido al impago. En ese momento pensé que era un error y pagué la factura y caso resuelto. El problema es cuando el error pasa a ser constante. Por problemas de salud familiares, no había dinero en la cuenta para cobrarse la factura. Llamé a Lowi y les comenté que les haría el ingreso por transferencia, una vez más, sin problemas hasta que intentan cuadrar sus propias cuentas.

De nuevo la factura, según ellos, no estaba pagada aún teniendo el justificante de la transferencia. Llamo, les informo que tengo la factura pagada pero ellos no lo entienden y requieren un nuevo pago para poder activar la línea. Les reitero que tengo el justificante y se dan cuenta que es más fácil que se lo envíe vía mail y todo quería arreglado. Nada más lejos de la realidad. Una vez Lowi confirma la recepción, me aseguran que en 24 o 72 horas tendría activa la línea. Pasaron dos semanas sin respuesta alguna.

Es cuando empiezan los malos modos, malas respuestas y peor trato por parte del servicio al cliente telefónico. Llamadas que se cuelgan sin dar explicaciones, frases del estilo "otra vez molestando" o "no tengo por qué aguantar tus quejas". Un mes después seguía sin línea y decidí cambiar de compañía debido al desastre. Llegaron los ruegos y el cambio radical de los empleados. Buen trato, arreglo milagroso de la línea tras un mes de desajuste de una factura que estaba pagada, como se demostró después.

La oferta de renovación eran gigas a mansalva a un precio ridículo. Es una gran oferta pero visto el trato al cliente y el desastre al intentar cobrarse sus propias facturas, decidí declinar su oferta.Seguían evitando dar soluciones reales y culpando al cliente, al banco y a Dios si hacía falta antes de hacer autocrítica. De hecho, aun tengo pendiente una investigación sobre una factura anterior que, supuestamente, estaba impagada. Pagué, abrieron investigación y, casi ocho meses después sigo sin respuesta.

Tengo claro que he perdido casi 30€ pero ahora estoy en una compañía que, aunque parezca raro, me ofrece tener todos los días del mes línea. Algo tan simple pero necesario cuando vives fuera de tu casa y necesitas tener contacto con tu familia. Lowi no cumple con lo requerido con el ansia de cobrar algo que ya estaba cobrado y les daba igual el cliente mientras ellos tuvieran dinero en sus cuentas. A veces no todo acaba siendo bueno, bonito y barato.

Aun tienen mucho que mejorar en el servicio de atención al cliente ya que, por muchas veces que me intentaba poner en contacto con el departamento de cobro, disponible en otras compañías, aquí es imposible y eso hace que el problema se solucione mucho más tarde de lo que podría haber sido. En definitiva, mi experiencia no ha sido positiva y no sería una opción para alguien que me pidiera opinión al respecto de la misma.

Jesús V. | Tenerife

Con el paso de los años, NASCAR se fue haciendo más notoria a lo largo de USA, ganando terreno a la F1 y los fans surgieron debido a grandes carreras y grandes pilotos. La empresa fue poco a poco y no aspiró más que a metas reales y plausibles, y eso ha sido lo que le ha permitido consolidarse como las carreras americanas por excelencia y superar a la mítica F1, tanto que por unos cuantos años, el circo máximo dejó de acudir a tierras estadounidenses por falta de público y de interés de los medios americanos. A nivel global es el segundo tras la Fórmula 1. Os contaré lo que es actualmente NASCAR.

Actualmente es el segundo deporte más seguido de USA detrás de la NFL, fútbol americano. Su visionado alcanza ya los 150 países y tiene en un futuro expanderse aun más. Tiene divisiones en Canadá, México, y más recientemente en Europa. Las temporadas de NASCAR comienzan, como homenaje a su fundador, en Daytona y suele ser la más esperada por los fans ya que es un circuito mítico por la historia que os conté en la primera parte. Los coches son fabricados por tres únicas empresas que son las que tienen las licencias, Ford, Chevrolet y Toyota. Dogde y Pontiac formaron parte de ella pero desistieron al no ver resultados favorables. Los coches son de fábrica y los motores están realizados bajo los parámetros que la compañía ofrece para así hacer la competición más justa y apasionante posible, es decir, no es posible hacer lo que ocurre actualmente con Mercedes u Honda en F1.

43 pilotos son los que tienen licencia, y equipo, para correr en NASCAR. Entre ellos y, para los fans de F1, está Juan Pablo Montoya, aunque sin éxito debido a las grandes leyendas que compiten como Kyle Bush, Jimmie Johnson o Jeff Gordon. En NASCAR las carreras duran habitualmente más de dos horas, si llueve no se compite y se pasa la carrera al día siguiente. Si pasa un determinado número de vueltas y luego no hay previsión de que pueda parar de llover se da la carrera por terminada. La puntuación es 43 puntos al primero, 42 al segundo, etc, Además de 3 puntos extra al ganador, 1 punto extra al piloto que más vueltas ha liderado y 1 punto extra a todo piloto que lidere una o más vueltas.

Petty Richard, leyenda de NASCAR

NASCAR tiene una forma diferente de elegir campeón a la de, por ejemplo, la F1. Tras una temporada regular de carreras, en la que hay un ganador de la misma, se pasa a una especie de playoff es decir, una serie de carreras en la que compiten los ocho mejores y de ahí saldrá el campeón del año de NASCAR. El actual campeón del año pasado es Kevin Harvick, habiendo conseguido 5043 puntos y uno de margen sobre el segundo. Consiguió esos números con 5 victorias, 20 entre los 10 mejores y 8 poles. Como curiosidad, el récord de victorias lo tiene Petty Richard con 27 victorias en 1967.

El alto nivel de accidentes durante las carreras hace que las banderas amarillas y los safety car se sucedan cada pocas vueltas, aunque generalmente, ninguno es grave o mortal. La seguridad ha aumentado muchísimo en los últimos años. Como datos curiosos, y alejándonos de la peligrosidad de todo deporte. Es interesante decir que NASCAR deja que los pilotos sean entrevistados mientras compiten vía radio, y así darle más interés a las carreras. El segundo dato es que cada equipo suele contar con un spotter, alguien que está en las partes altas de la grada, para hablar con el piloto y comentarle los avances de carrera o si alguien intenta adelantarle o hacer alguna maniobra complicada. Así, el piloto solo tiene que concentrarse en conducir y no en mirar por los retrovisores.

Esto es NASCAR, carreras en estado puro y con la emoción de antaño. Jamás se acaba una carrera si hay demasiada distancia entre el líder y el grupo, generalmente se suele sacar bandera amarilla y relanzar la carrera para la última vuelta aunque el número de vueltas haya pasado. Por estos detalles veré las carreras americanas, por esa emoción y por esa igualdad entre luchadores en la que gana quien tiene más habilidad sobre el volante.